PHOTO

The history of the band begins in 1996 when Fedor Svolotch took interest in noise music experiments. Later other musicians joined the band, and there was their future vocalist Yana Veva among them. In 2004 THEODOR BASTARD recorded and released their sixth album "Pustota" which became the turning point in the history of the band. The album instantly became famous among various listeners in Russia as well as in foreign countries. A year later "Pustota" was released in three more countries. In this work Fedor managed to find a successful combination of electronic beats and ethnic instruments. And Yana Veva, who has rare vocal timbre, performed the main vocal parts using specific singing techniques which referred the listeners either to oriental musical tradition, or to Balkan and Russian folklore.

Every following album of THEODOR BASTARD was released in its own specific style: the album "Sueta" was compiled of the live records made on the European tour, the album "Beloe" reflected Fedor and Yana's ardour for the Slavic mythology and Russian folk, and the last single "Tapahula" has shown new interests of the band: the culture of Mesoamerica and rhythms of Africa. But along with that, along with breaking stylistic and conceptual limits, THEODOR BASTARD has always been true to themselves and known for their sound and approach.

Когда ты - Небо,
Луны и Солнца споры
Всяк теряют смысл.

Несерьёз + оптимизм

Имя в миру: Олег

Напитки: чай с лимоном, кофе со сливками, кофе с коньяком, коньяк с лимоном, коньяк без лимона

Еда: мясо и тесто в различных сочетаниях

‘Safety Magic’… Magic, which is safe… Where magic is, there is a fairy tale. That’s how could be seen on paper the tale performed by the ‘Safety Magic Process’ on stage:

“The curtain goes up. Oriental music’s playing.
Tres, a Cuban gawk filled with romantic feelings is loafing about, enjoying songs of waves and wind. An old buddy of him, cynical Bass doesn’t share Tres’ moods, so he tells Tres axiomatic histories about insidiousness of love and acquaints him with sorcerer Didgereedoo. At a sabbath in the sorcerer’s castle Tres gets under charms now of witches Percussions, now of fairies Pipes. Appeared to the sabbath Gypsy Violin promises Tres a long journey, a flighty love, and a long life. Morning comes, and Tres leaves off on a dusty road in searches of happiness and the purport of life. Bass, Didgereedoo, Percussions, Trumpets and Violin are following him with shouts, some of parting words, some of damnations, some of prophecies… Tres follows his inner voice, and his silhouette gradually disappears behind horizon.
But sounds from the Didgereedoo’s castle reach the neighbouring villages, and their dwellers go out on streets in anxiety. Some dance and sing blessing carefree life, some heave hands to the sky bidding for help, some look afar trying to guess the leaving silhouette…
There sounds very eccentric, almost symphonic music. The curtain falls.”

Well, if we come back to Earth from the world of magic images, we can refer the group’s style to as the world music. World music — the definition wipes away limits of styles and includes everything that cannot be designated with the canonized labels like ‘rock’, ‘jazz’, ‘ethno’ (art-rock, new-jazz and ethno-punk are also considered here). Energy of rock, sensuality of jazz and sacrality of ethno are so mixed in Safety Magic that Australian didgereedoo, Cuban tres and Gypsy violin speak the same language. Apparently that’s what is called world music.

что ты хочешь?: счастья

что такое счастье для тебя?: вспомнить кто я есть,безвозвратно, и дать это всем кто готов это взять

а кто ты есть?: я есмь Сияющая Основа Бытия,так же как и ты:)

я прямая как дорога, предсказуемая как открытая книга. у меня все на виду, на лице, на языке, в дрожащих руках. я кричу, когда злюсь, плачу, когда больно, прячусь в себя, когда обидно, смеюсь когда весело, улыбаюсь, когда счастлива, говорю, когда есть что сказать и молчу, когда не имею собственного мнения. я прыгаю в омут с головой, если увлекаюсь, верю в лучшее, пока не наплюют в душу, не ищу ничего на халяву, по блату и по дружбе. я не ношу маски и меня легко купить - за грош, улыбкой, сказкой.

и потому я боюсь. тех, кто просчитывает все шаги наперед, тех, кто хранит камень за пазухой, тех, кто делает добро в надежде получить сполна, тех, кто жонглирует чужими чувствами, тех, кто знает где запасной выход.

«Как бы ни были прелестны волшебные сказки, взрослый человек сочтет для себя недостойным питаться ими. И я готов признать, что отнюдь не все они соответствуют его возрасту. С годами ткань восхитительных выдумок должна становиться все более и более тонкой, и нам все еще приходится ждать пауков, способных сплести такую паутину… Нужно писать сказки для взрослых, почти небылицы».
А. Бретон (Манифест сюрреализма. 1924)

что для вас ценно?: Есть вещи, которые ничем не заменишь, без которых не обходится ни одна жизнь. Например, когда ты стоишь в темноте у дерева, и вдруг чей-то голос вдалеке зовет тебя по имени. И ты отвечаешь: «Иду!»

Что нибуть по подробней о группе?: БИОГРАФИЯ РОК ГРУППЫ "Де ГРАЛЬ"
Группа «Де Граль» образовалась в 2000 году г.Красноуральск (Свердловская область)
Мы за живую музыку, Мы за молодежь, которая уже не сосет петушки, Мы за трудовой народ и достойную жизнь каждого россиянина, который по всем понятным причинам просто «завис», но не понятно где, когда и на чем. Но мы уверены, что наш зритель еще окончательно не спился и не выродился. В нашем творчестве музыкальный стиль не является определяющим, мы играем разноплановую музыку для разной возрастной категории людей. Главным для нас являются слова, что заложены в песне и их смысл. И как исполняет и доносит эту песню наш вокалист Стас, в дальнейшем от этого и зависит какая будет звучать музыка группы «Де Граль». Наш песенный репертуар; о войне, жизни, любви, происходящем в нашей стране. Наш взгляд, который мы выражаем, зацепляет в нас все то, что мы хотели бы до всех донести. Сейчас многие люди воспринимают и оценивают творчество через призму своих знаний и разных понятий, что исходят от ума: слушают умом, видят умом, воспринимают умом, а ведь творчество испокон веков создавалось сердцем, и душой. Так, где же тогда возможна точка соприкосновения? Вот мы и решили попробовать донести свое мироощущение и от души играем для людей свою рок-музыку с человеческим лицом, стараясь не лезть никому под кожу.

Студия маркетри "Махагони-Арт" изготавливает картины в технике маркетри в любом художественном направлении: портрет, пейзаж, натюрморт и т.д. Так же наша мастерская занимается резьбой по дереву.

куратор проекта:: belarus - Круги Беларуси